TITULO ORIGINAL: Friday the 13th Part 6: Jason Lives
AÑO: 1986
DURACION: 84 Minutos
PAIS: Estados Unidos
DIRECTOR: Tom McLoughlin
GUION: Tom McLoughlin
MUSICA: Harry Manfredini / Alice Cooper
FOTOGRAFÍA: Jon Kranhouse
REPARTO: David Kagen, Jennifer Cooke, Kerry Noonan y Thom Mathews
PRODUCTOR: Don Behrns
De pequeño logró hacer algo que supuso el fin de cuantos lo intentaron: mató a Jason Vorhees, el terrible criminal que aterrorizó a los habitantes de Cristal Lake. Y ahora, años más tarde, Tommy se siente atormentado por el miedo de que no esté realmente muerto. Así que Tommy y un amigo van al cementerio y excavan la tumba de Jason. Desgraciadamente para Tommy (y más aún para su amigo), en lugar de encontrar un cadáver descomponiéndose, descubren que Jason se ha conservado a la perfección.
Hace poco os hablé de
Viernes 13 parte III y lo mucho que disfruté con su visionado en 3D durante esta pasada edición del
Festerror, pues tengo que decir que después de esto y tras haberme hecho con el pack editado hace unos meses por la
Paramount (que contiene la película original, más sus siete secuelas consecutivas y el remake de 2009) he tenido la oportunidad de visionar en poco tiempo una saga que ya tenía bastante olvidada, sobretodo a partir de su cuarta parte. Lo más divertido y a la vez interesante de esto ha sido ver toda la evolución del personaje de
Jason y el tratamiento que se le ha ido dando desde sus inicios más sombríos y humanos hasta convertirse en un personaje inmortal que ha ido saliendo de su "tumba" una y otra vez hasta convertirse en el icono absoluto del terror que todos conocemos. Pero vamos a centrarnos en esta sexta entrega y en su contribución a la hora de mitificar la figura de
Jason Voorhees...
Si la tercera parte es mítica por la incorporación de la famosa máscara de hockey esta sexta lo és también por el nuevo enfoque sobrenatural que se le da a
Jason, que marcará una nueva etapa en la saga
Viernes 13. Esta es la parte en que como su título indica
Jason Vive, o mejor dicho, resucita después de haber muerto en la cuarta parte (por algo titulada Último Capítulo) y de una quinta entrega con pirueta argumental donde para intentar mantener una lógica los guionistas llegaron al punto de sacarse de la manga a un falso
Jason, demencial. En esta entrega de 1986 el guionista y director
Tom McLoughlin lo tuvo mucho más claro, los fans querían a toda costa ver a
Jason de nuevo, no importaba como, y se puede decir que lo hizo de la mejor forma posible, sin dar ningún tipo de explicación lógica, es decir
Jason resucita al más puro estilo
Frankestein y punto! ahora ya si que se puede decir que
Jason es un ZOMBI con todas las letras sin ningún tipo de tapujos ni trampas argumentales, desde el primer momento te queda claro que
Jason ha vuelto de entre los muertos y esta aqui para matar, punto. Todo esto contado en una intro memorable que rebosa encanto y sinceridad hacía el género, seguramente la mejor intro de toda la saga y con un detalle final cuando aparece el título, que si
Jason aun no se había convertido en un icono popular a partir de aqui pasaba a serlo automaticamente, llegando incluso a alcanzar la categoría de "Slasher-Hero". Después de este subidón lo unico que a uno le importa es ver a
Jason haciendo su trabajo, pero de todas formas os explicaré un poco de que va la cosa.
Resulta que
Tommy Jarvis, el chavalín de la cuarta parte (interpretado por
Corey Feldman) que es el mismo que se carga al pobre
Jason al final de la peli y que también protagoniza la quinta entrega como adolescente (interpretado por
John Shepperd) que se encuentra recluido en un centro/granja para jovenes con problemas mentales, pues resulta que ahora aparece de nuevo este personaje pero interpretado por un tercer actor (
Thom Matthews, conocido por su papel en la comedia zombi
El regreso de los muertos vivientes de 1985) que como no puede dormir tranquilo a causa de sus visiones se va con un colega a desenterrar el cadaver de
Jason para asegurarse de que realmente esta muerto (SIC) pero lo que conseguirá el muy panoli es todo lo contrario (ver momento intro). A partir de aqui el prota intentará explicar lo que ha visto a la policía, pero claro, ya han pasado 6 años desde la última matanza en
Crystal Lake al que ahora han cambiado el nombre por
Forrest Green (este nombre no volverá a aparecer en el resto de entregas) para intentar olvidar lo sucedido por lo que ni el sheriff del pueblo ni nadie en su sano juicio estan dispuestos a creerle y menos aun con su "turbio" pasado. La única que le hará un poco de caso (más por intereses "físicos" que otra cosa) es precisamente la hija del sheriff, que unirá fuerzas con el prota para intentar detener a
Jason, mientras este se dedica a matar a todo quisqui que se cruza en su camino mientras se dirige a su antiguo hogar, el ahora rebautizado
Forest Green, donde está a punto de abrirse un nuevo campamento de verano para niños.
En esta sexta entrega todo es más exagerado para la ocasión, con un
Jason de tamaño extra (interpretado por el grandullón
C.J. Graham) que parece haber resucitado con una fuerza sobrehumana, algo que iremos comprobando muerte tras muerte hasta un total de 18 víctimas durante toda la película, que no esta nada mal. La mayoría de personajes que aparecen al principio no tienen nada que ver con la trama y unicamente aparecen para ser asesinados por
Jason, lo que da lugar a variadas situaciones cómicas donde queda claro que la película no se toma en serio a si misma (aunque esto ya queda claro desde la misma intro) y resulta más una parodia que aprovecha para reirse de muchos de los clichés utilizados en las anteriores entregas, algo que a estas alturas de la saga ya se podían permitir. Si en las primeras películas la implicación con los personajes era poca en esta es practicamente nula y esa es otra de las diferencias de esta entrega respecto a las anteriores, aqui
Jason ya es tratado como el protagonista absoluto del cotarro, como un héroe al que todos queremos ver en pantalla el máximo tiempo posible y claro para eso hacen falta muchas victimas por lo que la solucion más rápida es que tal y como aparezcan algunos personajes, mueran, sin mayor implicación. Por un lado se pierda el lado más serio y el suspense que podían tener las primeras entregas, pero por otro lado lo que nos ofrece esta peli es diversión pura, también hay que pensar que estábamos a mediados de los ochenta y de lo que aqui se trata es de dejarse llevar y disfrutar con el regreso de
Jason como si de una fiesta de bienvenida se tratase, por que si algo tiene esta película es eso, espíritu festivo. Siempre habrá a quién este nuevo enfoque más cómico y fantástico no termine de gustarle, algo muy respetable, pero si nos dejamos de comparaciones innecesarias con la original y nos la tomamos como un producto de su época personalmente la encontré de lo más divertida y disfrutable para cualquier seguidor de
Jason, los slashers y el terror tontuno en general.
Otro tema a parte es la música de la película, impresionante, a ese "look" profundamente ochentero y la clásica melodía de
Harry Manfredini hay que sumarle algún que otro temazo de Mr.
Alice Cooper como el
Teenage Frankestein (gran momento este) y sobre todo el que para mi ya es un himno absoluto:
He´s Back (The Man Behind The Mask) un título que lo dice todo para una canción compuesta especialmente para celebrar el regreso de
Jason por todo lo alto, y vaya que si lo consiguieron, como podrán comprobar ustedes pinchando sobre el título de la canción con un vídeo que captura a la perfección el espíritu de la película y que nadie debería perderse.
Mientras visionaba esta película hubo muchos momentos en que bién sea por su "look", la música, lo estúpido de su guión o por la suma de todo esto, me sentí totalmente transportado a la década de los ochenta cuando era habitual encontrarse con este tipo de pelis totalmente desprejuiciadas y sin ningún tipo de intención más que la de hacerte disfrutar y pasar un buen rato. Seguro que esta sexta entrega no es ni mucho menos la mejor de la saga del hombre tras la máscara pero a mi se me antoja como una de las más divertidas, y eso amigos mios, no es moco de
Jason.
Este domingo 28 de marzo asistimos a la edición Spooky Cinema 6 en el auditorio Les Basses de Barcelona. La oscura ceremonia y Subfilms nos deleitaron con una doble sesión de películas de ciencia ficción de serie B de los años 50. La temática que se abordó fue la de cerebros malvados y cabezas vivientes, micro géneros que han influenciado mucho, sobre todo en producciones de los años 80. La primera película que se proyectó es la que a continuación se comentará, aunque tampoco hay mucho que comentar, pero reconozco que la película tiene elementos atrevidos y destacables para el año en el que se rodó. En esa época se estrenaban muchas películas de temática similar, cerebros que bajo la influencia de un científico loco se vuelven malvados, seres del espacio exterior, experimentos fallidos, cabezas parlantes, poderes mentales, radioactividad, etc... En The Brain from Planet Arous se atrevieron un poco más, en este caso tenemos la visita de unos cerebros que provienen del espacio exterior, llegan a la tierra en una especie de platillo volante y dejan el planeta inmerso en un terrible peligro. El presupuesto para la película es mínimo, eso queda bien reflejado, sobre todo en los simples aunque intrépidos efectos especiales. En este caso los cerebros son seres etéreos que pueden poseer otros cuerpos y controlarlos, aunque también necesitan materializarse, en ese momento es cuando vemos un cerebro de plástico colgando de hilos.
Durante la película veremos situaciones algo fuera de tono para esa época, connotaciones sexuales, un constante desprecio por las leyes científicas, se ridiculiza a los representantes políticos del mundo y también hay una violencia latente en algunas escenas. Los diálogos tienen un encanto fuera de órbita, precisamente por lo ingenuos que son. También las situaciones en las que se van encontrando los personajes son bastante curiosas y dan pie a la carcajada. Las interpretaciones son bastante exageradas, sobre todo la del malvado Gor cuando controla el cuerpo de Steve March y se ríe de forma diabólica. Otra curiosidad es el tiempo que mantenían los planos, en algunas ocasiones demasiado, pero lo mejor es la inventiva con la que tenían que resolver muchos de los efectos especiales. La banda sonora transmite mucho, es la clásica banda sonora para este tipo de película, efectista y tremendamente alarmista. Esta película es muy divertida y dinámica, mantiene un buen ritmo y con su ajustada duración se hace muy liviano el verla. Un detalle a tener en cuenta es que a los cerebros les han puesto voces, uno con voz de malo y otro con voz de bueno, de ese modo los cerebros adquieren mucho más protagonismo y personalidad. The Brain from Planet Arous es una de esas pequeñas joyas con sus errores de racord, final precipitado y frases absurdas. Si sientes curiosidad por este tipo de películas y sus especiales encantos, es recomendable dar una oportunidad a los cerebros y dejarse cautivar por ellos.
